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而著也始留意音中的慢板,是我以前疏漏的。又是影的媒介──斯康提的《魂威尼斯》,片用了一大段勒五的慢板章配上影像,者相互感染,生命氤以言明的氛深深著我。
到慢板,九第三章,疑是音史上的唱,有比它更滋味、又五味的慢板了,可以甜蜜中著。透影像,伯恩斯坦指的表情,出更醉人的意。
同由影像,舒伯特的《死少女》弦四重奏深深的撼我的魂。
多年前,公播放一位英代舞兼舞蹈家的片。其中男舞者以死神高刀的舞姿,尾女舞者,配上《死少女》的音,活了音的意像。目睹孱弱的少女逃死神的追逐、以及死神看似情有情的砍伐,深切感受舒伯特在每一段旋律表露出可奈何的悲。
另一位我入舒伯特世界的是琴家阿。
通常我把音作日常作息的背景。有一天,一看,一著舒伯特琴即曲《D.946,No.2 in E flat,稍快板》。阿制有度底孕生一晶剔透的音粒,汨汨串流湍成逐步的情感,侃侃地密的心曲。逐吸引著我的注意。突然,番迂,竟形影成脆弱的哀之,重覆的呻吟和的琴。我不及查所有的新疤,就被音一遍遍慰魂最最深未察的苦楚。眼中不知感激阿、舒伯特是久言的生命。
我已走生命中最幽暗的深谷──俗症的重度抑。在人怨悔的支持和接下,於日,生命彷於另一境地,心也得稍微柔和。回首路,月明日暖在目。
最近一次我悸不已的,是卡斯的生卡多Cassado演奏的《巴哈伴奏大提琴曲》。我正在忙著旁的事情。起初不有,似乎家的差不大。直到演奏到第六中的嘉禾舞曲,突然刺痛心扉。他以全然於旁人的慢性速度演奏,於是段音成充悲啜泣的哀歌。我忍不住放下手中的工作,任琴弦一刺穿、淹整下。
作曲家完成了深邃的文本,要靠演奏家精湛的。演奏家不需具技巧,要有技巧背後的西──怎看待人、以及人人、人自然的;如何在人世安身立命。就像傅雷家所的,根究底是心的。是家不可避的刺。此同,平凡的我著活了下。助成,而由外在世界汲取更多的心回。然而最大的,是心人的亡故…。是生命累的必得付出的代?
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到,似乎可以停了。
束前,想提一下我的聆友──蔡君。
自搬到永和,蔡君只有一之隔。每逢六或日,晚餐後就台北,直奔蔡君的聆室,一起音、欣音。的日子乎持一年之久。直到我自己有了分式CD音,才疏於拜。
蔡君既是音迷,也是音迷。的朋友中,他是少同喜研究械子的奇才。在低算下,量法自手整音品。所以喇叭加分器,再外接超低音和超高音,以足自己音和音的想像情境。我土法,就自己一耳朵,除了比版本外,也比材等硬。他,我到音硬音表的重要性。好的音所呈的氛和空感,一可以造成某。然而,我的比究是以涵的表重。所以,然不再年少狂,但一路、逢佛佛,不少音大──包括作曲家:威瓦第、德、孟德、西尼、沃威廉斯、希文;指家:卡拉、伯恩斯坦、包特;演奏家有:霍洛、阿格希、塞金等等。此外被奉殿堂的,指家有福特格勒、特、姆、克勒等;演奏者有:斯坦、阿、波里尼、巴波因、海、林、卡斯、杜普蕾…。
年事既增,聆愈久,原先的成逐融,代之以另一番地,也因而重新挽回多失之交臂的音家,同接了多後起之秀。
蔡君事法的理作,堪一。不有的好眼力,有一金耳朵。他的真知灼,我常常了二、三十分才醒悟。故有「才不及卿,乃三十分」* 之。在他家累的音,成了日後聆成的基。
近年,有入社大,接受周如老的薰陶聆音;不知所以然的粹感到知其所以然的析,得更多的音探趣和精神上的足。尤其周老以自己投身音的忱和身的美感,古今所有的音活起、有了新的生命,我的日常生命一相。
自然,相於音家,我都在堂之外,偶有站在,向伺,瞥一些光乍的片段。些雪泥爪般的吉光片羽,在又一瞬的月中,只少而花一的空;可言,支起大部分漫漫的生命流。聆生涯中最大的憾是…有在如今的音前,和父母一起、州、和西洋老歌……
附:
*世新捷悟第十一
魏武曹娥碑下,修。碑背上作「幼,外臼」八字,魏武修曰「卿解不?」答曰「解。」魏武曰「卿未可言,待我思之。」行三 十里,魏武乃曰「吾已得。」令修所知。修曰「,色也,于字 『』;幼,少女也,于字『妙』;外,女子也,于字『好』;臼,受辛也,于字『』;所『妙好』也。」魏武亦之,修同,乃曰「我才不及卿,乃三十里。」
作者:「乃三十里」是「三十里乃」或「乃差三十里」
曹操三十里後,才得到和修一的。
──Text & the last two photos by Joe
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